DMO Særnummer 2018 om musikkens institutioner
Intentionen med dette særnummer af DMO er at præsentere ‘musikinstitutioner’ i al deres bredde. Institutioner leverer fysiske og sociale rammer for musikudøvelse, musikopdragelse og musikproduktion og former vores opfattelser af musik og musikliv, genre, køn, lokalmiljø, musikproduktion, kreativitet og os selv. Der er skrevet meget om musik i Danmark og dansk musik men mindre om de institutioner, som musikken eksisterer indenfor, udføres under og opleves gennem. Vi har med særnummeret ønsket at sætte fokus på musikinstitutioner i vid forstand og på hvorledes forskellige institutionelle rammer fungerer og påvirker musikliv.
Artiklerne behandler så forskellige institutioner som Danmarks Radio, folkemusikkens huse, musikskolerne i Grønland, den danske musikbranche og dens delinstitutioner, opera i Danmark, kirkemusikskolerne, Musikhistorisk Museum og ’sangbogen’ belyst som institution.

Gæsteredaktører på Særnummeret er Charlotte Rørdam Larsen og Anja Mølle Lindelof

	Anja Mølle Lindelof og Charlotte Rørdam Larsen De usynlige institutioner – fraværet af nutidige musikinstitutioner i dansk musikvidenskab
	Morten Michelsen I med- og modspil: Danmarks -Radio, dansk musikliv og jazzens institutionalisering
	Henrik Marstal Gamle rammer, nye måder? En undersøgelse af sangbogens institutionelle status i Danmark i det tidlige 21. århundrede
	Ole Brinth Folkekirkens kirkemusikskoler Om musik i kirken, om kirkemusik og om at uddanne -kirkemusikere
	Lars Ole Bonde ’Institutionen opera’ i Danmark – 50 års udviklingshistorie
	Lisbet Torp, Ulla Hahn Ranmar og Marie Martens Musikmuseet – Musikhistorisk -Museum & Carl Claudius’ Samling En udviklingshistorie
	Rasmus Rex Pedersen Musikbranchen i Danmark
	Andreas Otte Musikskolerne i Grønland – i -spændet mellem formel og uformel læring
	Lene Halskov Hansen Forflytning af folkemusik fra “gulv til gulv” En dansk folkemusikbevægelse i 1970-80’erne

Hent hele særnummeret om musikkens institutioner som pdf

Velkommen til DMO Vol. 8, 2016-2017
Denne udgave af DMO er det ordinære nummer for 2016-2017 slået sammen i et.
Det udmærker sig ved at inkludere forskellige akademiske genrer og bidrag fra den levende og aktuelle musikforskning.

	Redaktionelt
	Mikkel Vad Jazzhus Montmartre Historieskrivning og kulturel erindring se abstract
	Rikke Platz Cortsen Aesthetics of Black Metal in Nordic Comics
	Søren Møller Sørensen Interview with Syrian Composer Nouri Iskander
	Tine Bacher “Og tro mig – dette vil folk takke dig for.” Cubanske rapperes bidrag til social forandring
	Stiftelsen Fargespill, Anna Egholm Pedersen og Frøydis Moberg Response to Thomas Solomon’s ­article “The Play of Colors: Staging Multiculturalism in Norway”

Hent hele vol. 8 som pdf

DMO – særnummer “Word and Music Studies – New Paths, New Methods”

Dette særnummer af DMO er resultatet af en konference afholdt af det internationale Word and Music Association Forum (WMAF) på Aarhus Universitet i 2014. WMAF er en datterorganisation til Word and Music Association, som afholder konferencer hvert andet år, primært for yngre forskere, der forsker i forholdet mellem ord og musik. Temaet for konferencen var metodologi i studiet af ord og musik, og denne konferenceudgivelse præsenterer ni artikler baseret på oplæg afholdt på konferencen. Hver artikel fremlægger og diskuterer en ny og original metodisk tilgang til emner så forskellige som teknologi, performativitet, stilhed, litterær musikoplevelse, rumlig lydoplevelse mm. Udgivelsen demonstrerer derfor den diversitet og alsidighed som præger feltet og ansporer til en metarefleksion over, hvad det er vi gør, når vi studerer forholdet mellem ord og musik.

Gæsteredaktører på særnummeret er
Lea Wierød, Ane Martine Lønneker, Fedja Borčak og Christian Verdoner Larsen

	Preface
	Lawrence M. Zbikowski Reflections on Word and Music
	Sybille Krämer Script and Sound: Refl ections on the Creative Function of Visualization and Spatialization for Time-Bound Processes like Speech and Music
	Heidi Hart Translating Bodies: A Spatial Approach to Words and Music
	Anette Vandsø Technology, Sound, and Subject: A Cross-Disciplinary Investigation
	Birgitte Stougaard Pedersen The General Pause and the Enjambment: Silence as Qualitative Modes of Music and Poetry
	François Staring Audiences in Literature: On Understanding Musical Imaginations
	Axel Englund Of Great Pitch and Moment: Some Refl ections on Operatic Performance, Interpretation, and Hermeneutics
	Beate Schirrmacher Musical Performance and Textual Performativity in Elfriede Jelinek’s The Piano Teacher
	Molly McDolan Stille in the Lutheran Baroque: A Musical-Textual Analysis Using Quantitative Methodology

Hent hele særnummeret som pdf